“琢艺轩和田玉”是一家以和田玉雕刻为主的玉雕工作室，由上海市玉石雕刻大师穆宇静女士于2009年创立。首席雕刻师穆宇静女士，是上海市玉石雕刻大师，浙江省玉石雕刻大师，英国皇家宝石协会会员FGA鉴定师，近年来广受业界关注。其作品多次在全国玉石雕刻，最高级别评奖百花奖中获奖。

　　工作室始终坚持“唯美，唯艺，唯精”的设计理念，秉承海派玉雕的特色，继承传统玉文化精髓并结合现代的艺术表现手法，将古典和现代的艺术特色融合。穆宇静作品多次在全国各大评奖中获奖，作品《轨迹》更是入选中国当代美术工艺双年展“中国国家博物馆展览”。

　　1、问：穆宇静老师你好，非常高兴您能在百忙之中抽出时间接受我们的访问。

　　穆宇静：我很荣幸能跟喜欢玉雕的朋友进行交流。

　　2、问：您认为一件成功的玉雕作品，最主要的决定要素是什么?

　　穆宇静：“设计为先，时光易逝，但风格会永存。风格作为一个玉雕师创作的灵魂是不可复制的，一件作品只有有了灵魂才能具备生命力”。

　　设计是个人风格的体现，每一件作品的设计过程都是赋予它灵魂的过程，所以我认为设计是成就一件玉雕大作品的决定要素。

　　爱玉之人，对新疆和田玉有着一种特殊的情感和怜爱。

　　玉文化，是中华民族的精神国粹，经历了近万年的漫长岁月，玉石的雕琢从石器时期的古朴雅拙到秦汉时期的粗犷豪放，明清时期发展到了精巧玲珑。从古至今人们对玉石的雕琢手法千姿百态，玉器的制作也登峰造极。

　　在创办工作室时曾说：“我们希望能够传承经典、再造辉煌。将和田玉与海派玉雕精工完美结合，将海派玉雕的创新精神和古典设计理念相融合，运用和田玉自身的巧色和天然器型最大限度的发挥每个玉料的艺术收藏价值。”同时提出了“唯美，唯艺，唯精”的设计理念。

　　3、问：市场上玉雕作品琳琅满目，如何能寻找到心中最具价值的玉?

　　穆宇静：了解玉雕的朋友们都知道，玉质和工艺对一件作品的价值都有非常大的影响。如果一块美玉落入才艺平庸之辈手中，非但无法展现玉石之美，反而会让其价值大大降低。

　　而精湛的工艺，别出心裁、独具匠心的巧妙构思，往往能化腐朽为神奇，即使是一块不起眼的玉石也能让人眼前一亮。这就是名家工艺对于玉雕作品的价值所在。

　　对于喜爱收藏和田玉玉雕的消费者而言，一件量身定制的独一无二的精美玉雕作品，配上玉雕名家的工艺，收藏价值无疑将大幅增加。而这也是目前琢艺轩私人订制的一大特色。

　　4、问：对于玉石的“私人订制”，它能带给收藏着怎样的体验?

　　在过去，订制玉石珠宝历来都是王公贵族、社会富裕阶层所享受的专属，现在随着玉石雕刻工艺和网络的普及，消费者对玉文化的认识越来越深入，对于玉雕的理解也不仅仅停留在表面，能更深入的去思考挖掘一件玉雕作品的内涵。

　　穆宇静：“玉石文化古老而源远流长，文化内涵非常的深刻，所能表现的主题形形色色，对相同的主题，不同的人的理解也是各不相同。所以一件玉器，如果可以根据消费者自己的需求来做，在作品中融入自己独特的元素，整个创作的过程都有参与感。并且作品对于定制者的精神依托，以及能世代传承的属性，相比其他珠宝，可谓有过之而无不及。”

　　2013年，琢艺轩尝试性开启和田玉私人订制平台，到工作室订制玉石的朋友，都获得了与以往买玉完全不同的体验。在这里，你可以尽情抒发对玉的理解，将自己的需求融入到作品中，并和玉雕师产生共鸣，碰撞出火花，完成传世的典藏之作，这份体验与收获将有着不同的意义。

　　5、问：在琢艺轩订制和田玉的流程是怎样的?

　　穆宇静：工作室在创作风格上属于海派玉雕，坚持“唯美，唯艺，唯精”的设计理念，秉承海派玉雕的特色，以细腻精湛的雕刻技艺在业界广受好评。琢艺轩从创立以来一直坚持每件玉雕作品采用手工雕刻，以保证工作室作品的独一无二，拥有极高收藏价值。

　　琢艺轩私人订制的流程，最核心的部分是选料和确定作品题材。由消费者根据需求和预算选择合适的原料，然后在根据自己心中所要表达的内涵意义以及工艺细节来确定题材，最后再由琢艺轩的玉雕师们根据这些要求来提出自己的创意和设计，由消费者确认以后开始制作。

　　在很多人看来这是一个不能再普通的订制流程，而在琢艺轩的创始人，上海玉雕大师穆宇静眼里却有着非常深刻的意义。

　　6、　问：在订制中如何将消费者的想法，更好的融入到作品中?

　　穆宇静：这个要分两方面来说，一个是对客户而言的，一个是对自己而言的。

　　刚开始接触私人订制客户之前，在我们的脑海里，大约将客户分了几类，基本是一个按照对玉整体了解程度的分类，真正接触以后才发现，客户基本不存在对玉整体性了解程度的情况，大部分都是对玉的某一特定方面的认识，一直以来我们都以我们专业人员的心理去揣测客户了，客户对玉的了解是碎片化的。

　　其中，可以说绝大多数客户在审美方面都具有非常独特的见解，也对我们提供了非常好的意见。我倾听不同客户的故事，这些故事给我很多启发和灵感，每一次交流都是一种碰撞，而最终由作品将这些理解表达出来，传递给更多能够和他们产生共鸣的人。

　　作为创作者本身，兼顾市场需求和自己的艺术表达，是大家都希望的一种状态。这几年，我们工作室一直在推广私人订制，这并不是一个赶潮流的举动，而我认为这是一个能够兼顾艺术表达和市场需求，同时还能够促进我个人创作水平提高的一个方式。